martes, 24 de noviembre de 2015

Despedida


Despedida de Guillermo



Por si no sabían el semestre ya va acabar, esto significa que ya no vamos a publicar en el blog hasta el siguiente semestre. Agradecemos a todos lo que visitaron este blog y usaron su tiempo para leerlo. Recuerdo que cuando entré a la clase de "Español, arte y cultura", pensé que está clase iba a ser fácil y nada pesada, pero no fue así. El profesor hizo que dieramos todo de nosotros, y eso al principio me despistó, además de que aprendí mucho de él y nos hizo hacer proyectos y trabajos en el que nos hizo esforzarnos y en los cuales aprendimos mucho. Voy a extrañar a todos mis profesores de este semestre al igual que a mis compañeros. Pero bueno, espero verlos el siguiente semestre, si es que seguimos con este blog.

Despedida de Luis 


Buenas tardes queridos visitantes, yo Luis Fernando Macías Duarte me despido de todos y cada uno de ustedes ya que nosotros dejaremos de darle continuidad al blog en el que ustedes se encuentran, y por dichas palabras nada más me queda decir gracias a todos por seguirnos en este asombroso semestre que estamos a punto de finalizar por dichas palabras recién escritas por su servidor, nasa más me queda contar mis expectativas al principio de este primer semestre cursado en el Tecnológico de Monterrey, pero claro de la clase de "Español arte y cultura". Al principio del semestre yo tenía una idea bastante compleja de cómo sería cursar esta clase, tales ideas fueron que solo hablaríamos de la gramática de nuestro idioma o ideas bastante relacionadas con dicha, pero después de todo, esta materia supero mis expectativas, ya que desarrollamos bastantes cosas relacionadas con la cultura, consigo dando proyectos interesantes pero a la vez complejos, dejando ensayos de una a dos cuartillas, pero fuera de todo eso el maestro explicaba de una manera sublime, una manera que nos ayudaba a entender el tema de una manera compleja pero a la vez sencilla.

Despedida de Fátima

Primero que nada quiero agradecer por haber estado siguiendo este recorrido con la duración  de 6 meses en donde pudimos ir conociendo poco a poco más sobre el arte,el haber hecho este blog fue algo que disfrute.A lo largo de estos 6 meses he podido aprender muchísimas cosas que yo no sabía que existían,a la vez pude resolver algunas dudas y sin duda todo esto ha servido mucho en mi.Solo me queda agradecer a todos ustedes por haber seguido este blog y por leerlo.
¡Espero haya sido de su agrado y también espero volver a leernos pronto! Gracias por tanto.

Pd.Recuerden ir a leer nuestra revista llamada "Conexion Virtual" .!Que la disfruten! 
Link de la revista: https://www.joomag.com/magazine/espa%C3%B1ol-arte-y-cultura-noviembre-2015/0364228001447379897

jueves, 12 de noviembre de 2015

Medios de información

Los medios de información actuales no ofrecen información de calidad pues la mayoría es información "manejada" o pagada y los periódicos son en la mayor parte parciales y tendenciosos. Para poder mejorar a calidad de los medios de información  deberíamos de empezar a dejar de lado a e gobierno y políticos que pagan por sus intereses pero sin la necesidad de que suene como a censura o a des-acreditación deberíamos de empezar  a dejar de lado todos los temas de gobierno que generan polémica y empezar a hablar de asuntos que en verdad favorezcan a la ciudadanía en general

Ver Bo (A00369827)



Autor:Rojo Córdova

El autor está principalmente hablando de la Ciudad de México,utiliza ciertas metáforas por ejemplo hace referencia a Michael Jackson en el sentido de que las mujeres de México somos en la mayoría morenas y cuando nos maquillamos nos ponemos un tono muy blanco.A la vez el autor se refiere a como va creciendo la ciudad,comparándolo con las faldas "Cada vez más grande,cada vez más grande,cada vez más grande"
Casi al final del poema el autor menciona algo sobre una enorme ballena de Lana,ahí se va refiriendo a los grandes edificios que se encuentran en la ciudad de México cuando la ciudad "quiere rescatar" todo lo de nuestros antepasados y con eso nos damos cuenta de que existe una gran relación entre el pasado y el presente (moderno).

Si yo pudiera robarme una obra de arte sería...(A00369827)

Si yo pudiera robarme una obra de arte sería...


Yo creo que si en algún momento se me otorgara la oportunidad de robarme alguna maravillosa obra de arte sería "El grito" pintada por el famoso Edvard Munch.
Lo haría por varias razones una de as razones es que es de un artista famoso y por lo tanto es una obra famosa.
También por que de cierta manera me parecen interesantes los colores y la manera en a que esta maravillosa y reconocida obra está pintada.

Me puse a investigar un poco sobre esta famosísima obra y leí que a .finales del sigo XX El grito fue como un icono cultural que comenzó en el período post-Segunda Guerra Mundial por que en 1961 la revista Time decidió usar  "El grito" en la portada de su edición dedicada a los complejos de culpa y a la ansiedad.Y me apreció muy interesante 

Los zapatos de Van Gogh según Martin Heidegger

Los zapatos de Van Gogh según Martin Heidegger


"Eijamos un conocido cuadro de Van Gogh que pintó más de una vez tales zapatos.Pero ¿Qué tanto hay que ver en éstos? Todo el mundo sabe lo que constituye un zapato.Si no se trata precisamente de unos zuecos o unas alpargatas,ahí están la suela y la pala de cuero,unidas entre si por costuras y clavos.Semejante útil sirve para calzar al pie.Según para lo que sirve,para trabajar en el campo o para bailar,son distintos el material y la forma.Estas indicaciones perfectamente justas no hacen más que explicar o que ya sabemos.El ser útil en cuanto tal consiste en servir para algo.Pero ¿Qué pasa con este servir? ¿Captamos,para lograrlo,explorar el útil que sirve para algo,en su servicio?La labriega lleva zapatos en a tierra labrantía." 
Martín Heidegger sobre los Zapatos de Van Gogh 

Académico vs introspectivo

Académico vs Introspectivo 


Existen varias maneras de poder analizar las obras de arte,puede ser de manera 
académica o de manera introspectiva.

Desde mi punto de vista la manera que mas me agrada es la académica.

Me gusta mas mas manera académica por que incluye datos muy interesantes que ayudan a explicar y entender mejor la obra.Incluso nos pone en el contexto de dónde,cómo y porqué se pintó esa obra.

Igualmente con éste tipo de documentales podemos entender varios significados que tienen "escondidos" en toda la obra y así logramos entenderlos de una manera mejor y distinta.

La otra manera de analizar las obras de arte es también interesante pues su único objetivo es que lo entiendas pero con tus sentimientos y puntos de vista.

Pero lo que lo caracteriza en particular este método llamado Introspectivo es que datos como el Nombre,cuanto mide,quien lo pintó,en que año,entre otros datos que con el metido académico serían muy importantes con el método instrospectivo se vuelven irrelevantes de cierta manera pues lo que en verdad importa es lograr entenderlo y hacerlo con los propios sentimientos.

martes, 10 de noviembre de 2015

Sentimientos al ver la obra

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Lo que sentí al ver la obra del artista Ismael Guardado fue interesante. Lo que más me sorprendió e interesó fue cuando vi el péndulo arriba de mi cabeza, parecía como que estaba flotando arriba de mi y también sentía que se podría caer en cualquier momento, incluso era más aterrador ya que si caía me podría caer justo en la cara y tener una muerte instantánea. Otra cosa que me gustó mucho fue el uso de los colores que realizó el artista, ya que esos colores son muy atractivos, en mi opinión. Otra cosa que me gustó e interesó mucho fueron los símbolos que tenía la obra, que representaba el aire, fuego, agua y tierra, y no sé por qué pero esos símbolos se veían muy interesantes y curiosos. Y por último, una cosa que me gustó mucho, y tal vez la que mas me interesó, fue que los rayos del sol salen de las 10:00 a las 13:00 horas, y mas me interesó que cuando son las 12:00 los rayos del sol se encuentran en el mero centro del mosaíco de abajo. Esta obra si que fue interesante de ver e incluso iría a verla otra vez, especialmente para ver lo de los rayos del sol.

Arte Urbano

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¿Qué es el arte actualmente?

El arte, en mi opinión, es algo que ocasiona sentimientos en el espectador. Al igual que es algo que el autor quiere expresar y transmitir. También depende de la persona que lo vea o que lo crea, ya que hay personas que sólo les importa lo estético o el mensaje.

¿Qué es el arte urbano?

El arte urbano se puede decir que es el arte que se crea en las calles o ciudades, por ejemplo el graffiti. También depende como sea este arte, ya que hay unos graffitis que sólo son rayones y es vandalismo mientras hay otros que yo si consideraría arte, ya que se ven muy padres (la estética), y hay algunos que incluso tienen mensaje. También depende de la persona que lo vea, ya que hay unas que con que sea grafitti la considera vandalismo.

¿Dónde se encuentra el arte urbano en el triángulo de Kandinsky?

Yo pienso que no se encuentra ni arriba ni abajo, tál vez en un punto en la mitad, y creo que táll vez ascienda en el futuro, si es que se dejara de ver como vandalismo.

lunes, 9 de noviembre de 2015

El problema de la estetica

¿Qué es el arte?
El arte son problemas estéticos los que se refieren a la belleza de las obras y la técnica empleada para ejecutarlas. Son problemas extraestéteticos los que derivan de aplicar una ciencia extraestética al caso particular al arte.

¿Cuál es la relación entre filosofía, arte y cultura?
Una es que la filosofía y arte se puede considerar como cultura. Otra es que estas van cambiando respecto a la época.

¿Qué es el artista?
Un artista es alguien que consiste en ser original y se basa en la técnica para objetivar el tipo de sentimiento que quiere expresar.

¿Qué es la estética?
Es la doctrina general de los valores artísticos, considerados en su presencia neta como expresión del sentimiento.

¿Cuál es el concepto actual de estética, filosofía y arte en México?
Respecto a la estética nosotros creemos que las personas se enfocan mucho en esto en el arte. Mientras que la filosofía pensamos que las personas ya no se enfocan en esto y sentimos que ya ni si quiera se hace. Y por ultimo el arte en México, nosotros creemos que a las personas solo les importa por el prestigio de la pintura y/o el artista, también creemos que solo se fijan en lo estético en vez del mensaje.

jueves, 5 de noviembre de 2015

Arte Urbano(A01540151)

¿Qué es el arte actualmente?
En la acrualidad todo lo bello que es realizado por el ser humano para poder expresar diferentes ideas y sentenmientos es arte como las obras, pinturas, el cine y los libros pero no tienen un gran interés o nivel dentro del triángulo de Kandinsky. 
¿Que es el arte urbano?
El arte urbano es, por haci decir, el graffiti. Pero las personas no lo consideran arte, lo consideran un medio de vandalismo porque hay unos graffitis muy tontos como las personas que ponen su firma o alguna tontería, mientras que otras personas se dedican a pintar en los muros algo que expresa o comunica algo en especial que para mí están bien hechos.
¿Donde se encuentra el arte urbano en el triángulo de Kandinsky?
                                                 /\
Yo diría que se encuentra aquí /__\* porque para a mí se considera un arte porque a mí sí me gustan unas pinturas que veo por las calles pero para el gobierno o para las personas no lo es. So,o piensan que un muchacho borracho llego para solo rallar y ofende a los artistas de arte urbano que si hacen unas pinturas genialmente visuales y que dan un mensaje a los que visualizan a las pinturas u obras.

viernes, 30 de octubre de 2015

Paseo del terror

Zacatecas, Zac. El pasado jueves 29 de Octubre de este año en las instalaciones del Tecnológico de Monterrey se llevó a cabo el evento llamado "Paseo del terror" en donde los alumnos de dicha institución montaron una serie de proyectos relacionados con las festividades mexicanas del mes de Noviembre. Entre estas exhibiciones se encontraban montados una variedad de altares, catrinas con vestidos típicos de los estados de México, así mismo se montó una casa de terror en donde la gente entraba en busca de un poco de terror. Al final de la noche se premiaron a los mejores proyectos.

El primer lugar de los altares fue para el equipo que rindió homenaje a Tenamaztle, en segundo lugar fue al que rindió homenaje a José Alfredo Jiménez y por último el tercer lugar fue para el altar que homenajeaba a Antonio Aguilar.

domingo, 18 de octubre de 2015

Napoleón Bonaparte

En la pintura se muestra a Napoleón Bonaparte sentado y sosteniendo un bastón y otro recargado sobre su rodilla. El bastón más largo que sostiene en su mano a la izquierda, es el bastón de Moisés y este representa el buen pastor que guía a su pueblo. El otro bastón que tiene recargado en su rodilla y en la punta tiene una mano, es la mano de la justicia y representa, como se dice en el nombre, la justicia. Luego, tiene una espada que se encuentra bajo su brazo, culla supuestamente esta destinada por Dios para la defensa de la Santa Iglesia.

La corona imperial es la señal o marca por la elección de Dios, así como el símbolo de la recompensa que este último, tras su muerte y de cumplir dignamente con su misión recibirá del cielo. Mientras que el manto y la túnica revelan el carácter espiritual de sus atributos y de su misión. En el cuello encontramos "El collar de la legión de honor" para recompensar los servicios civiles y militares.

Sus botines y las espueras significaban que lo incorporaban a la caballería. El águila que se encuentra en el tapete significa que está asociado a las antigüas victorias militares.

Napoleón Bonaparte quería el Imperio como forma de gobierno.

Similitudes de "Muerte sin fin" y "Notas sobre poesía"

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El poema "Muerte sin fin" y parte del libro "Notas sobre poesía" tiene varias similitudes y la primera, y mas obvia, es que fueron escrito por el mismo autor, José Gorostiza. Otra similitud es que en un punto de ambos escritos, se habla sobre Dios. Y la más importante, es que en el libro se habla sobre como el poema hace que te de muchos sentimientos y como hace que te imagines cosas en tu mente, que es lo que te provoca este poema.

viernes, 16 de octubre de 2015

(A00369827) Muerte Sin Fin y Notas sobre poesía



Muerte sin fin y Notas sobre poesía.



Una de las semejanzas que podemos encontrar entre Muerte Sin Fin y Notas sobre poesía es que para José Gorostiza la poesía es una investigación de ciertas cosas y en esas cosas podemos encontrar a Dios pues son conceptos semejantes y un poeta es una persona que se puede considerar como un hombre de Dios,como si hubiera sido elegido por Dios para hacer poesía .Como el hombre es. Un insgant mínimo el milagro de la poesía y de entre todos los hombres ,el poeta es uno de los pocos hombres elegidos a quien se le puede llamar con justicia un hombre de Dios.Dios es el agua por qué el agua te ahoga pero cuanto lo metes en un vaso lo aprisionas y cuando lo aprisionas y tratas de dedifnirlo Dios deja de existir.

miércoles, 14 de octubre de 2015

Venus vestida (comparación de la belleza) A01540151

En el siglo Vll a.C. la primera que se hizo fue n una estatua hecha de piedras hechas con un mazo y cincel después se empezó a pintar en paredes con diferentes tipos de texturas en el siglo Vll a.C. pero en el siglo Vl a.C. cambiaron las esculturas de piedra por unas mejor elaboradas hechas con mármol, después en el 470 a.C. se empezaron las pinturas hechas en vasijas de barro marrón con grasos de pintura negra y dorada, y al mismo tiempo se empezaron a hacer retratos de la mujer pero en lienzos con colores oscuros y opacos, sin darles colores vivos. En la época de 1469 las pinturas tenían pequeñas deformaciones en manos , cara, pies brazos y cuerpo, pero entre 1503-1506 cambio la perspectiva de los pintores en las obras, en los reltratos hechos en lienzo las mujeres veían al frente con las manos a la vista y sonriéndole al pintor.

Después siguieron haciendo el mismo modo en todos los retratos hecho en lienzo las mujeres con unos vestidos enormes y con muchos adornos que impedían que se les viera al una parte del cuerpo.
El arte fue cambiando, las pinturas empezaron a tener más color y se veían un poco más abstractas pero después de que pasaran las pinturas se empezaron a tomar fotografías en lugar de hacer un retrato en 1920 y desde ese entonces se empezaron a remplazar las pinturas por fotografías.

martes, 13 de octubre de 2015

La Venus Desnuda (A00369827)




Venus Desnuda





A través de el tiempo la Venus Desnuda ha ido cambiando,la primera era gorda y tenía una exageración en los senos,el vientre y en las piernas Pues estaba gorda y varios estudios han relacionado con la fertilidad luego viene la Venus desnuda de Atinea ver y en ésta sólo se puede observar un brazo incluso se nota que está de perfil.


Para el siglo IV antes de Cristo aparece la "Venus de Cnide" esta escultura ha sido una de las más copiadas de la antigüedad,su desnudez se refiere a la seducción y era considerada un prototipo de belleza natural y podemos notar que tiene sus 2 brazos y sus dos manos.En el Siglo III Antes de Cristo encontramos a la "Venus agachada" y podemos empezar a notar que no cuenta con sus dos manos.

Justo en el Siglo II Antes de Cristo encontramos a la "Venus de Milo "y podemos notar que no tiene sus dos brazos,esto significa que la mujer no tenía poder alguno y que a la vez pertenecía al periodo Helenístico y tiene un paño que cubre desde la cadera hasta los pies.Para el Siglo II Antes de Cristo aparece lo que es llamada "La estatuilla" de Marfil"de la Diosa de Laksimi y tiene sus manos en la parte trasera yo creo que era por lo mismo, de que la mujer no tenía poder alguno por el hecho de ser mujer.

En el Siglo 1 Antes de Cristo aparecen "Marte y Venus" y se refería a la relación entre los Dioses Venus y Afrodita que era adultera y legítima y lo que aquí significaba era que su emparejamiento unía "el amor y la guerra".Para el Siglo IV-V el se nota que va saliendo del mar.En 1482 Aparece "El nacimiento de Venus" y esta desnuda justamente por que acababa de nacer.En 1938 podemos ver a la Venus de Urbino y está relacioanda con el Renacimiento que inicio en Italia.En 1804-1808 Aparece "Paulina Borghese" aqui cuenta con sus dos manos y sus dos brazos,en una posicion semi acostada y con un trapo que le cubre de caderas a pies.Por ultimo en 1863 Encontramos a Olimpia Paris que se encuntra recostada y con una mano se cubre el pubis.

Tabla comparativa de la belleza

Guillermo Isaac Jiménez Pinkus - A01540526

En la tabla comparativo del libro "Historia de la belleza" se muestra que alrededor del milenio XXX a.C. para que una mujer fuera hermosa tenía que ser robusta y con busto grande, pero claro, no se puede saber muy claramente, porque esta obra solo es una pequeña estatuilla. Después de unos años, cerca del milenio IV-III a.C. la belleza ya cambia muy significantemente, la belleza ahora es más flaca y con busto chico, pero es un poco difícil de saber, ya que está obra no esta muy bien definida. Déspues de unos siglos, alrededor del siglo XIV, el cuerpo cambia un poco y el cabello ahora es largo, a diferencia de los tiempos pasados que tenían el pelo recogido o corto. Pasan unos años, el año es 1506 y la belleza vuelve a ser como antes, las mujeres ahora son con cuerpo normal, con un poco de pansita, y con el pelo recogido. Déspues de unos años, en el año 1650, ahora las mujeres son más flacas y con cintura grande. Déspues de unos siglos, en el año 1865 ahora las mujeres son más flacas. La mujer de la pintura es pelirroja y tál vez eso significa que ahora las mujeres pelirrojas son consideradas más bellas. También en la pintura tiene el pelo recogido y con busto pequeño. Aquí ya es donde termina la tabla comparativa, pero claro, la belleza sigue cambiando incluso en el presente.

martes, 6 de octubre de 2015

¿Que es más importante lo estético o el mensaje de la obra?

A mi parecer creo que es más importante la estética porque sirve para apreciar más una pintura u obra porque si yo quisiera comprar una pintura u obra de arte no me importaría el mensaje que intente transmitir solo me gustaría la forma en que está hecha y como se ve, pensando en cómo se vería en la pared de mi casa.
Cuando veo una pintura no me importa quién la pintó o en qué época fue hecha, solo me gusta por la técnica utilizada por el pintor, por sus colores y por sus trastos definidos intentando representar un evento histórico u abstracto.

Eban Jaasiel Valdés Martínez
A01540151
¿Que es más importante; lo estético o el mensaje de la obra?

En respecto a mi opinión debo dar varios puntos de vista, ya que se deben considerar ciertas obras tales como lo abstracto, lo que más importa es el mensaje que se quiere transmitir, pero en mi opinión  yo digo que me importa más al momento de observar una pintura el mensaje, ya q E que me considero como un amante del abstracto pero ala vez hay que considerar que a la gente que prefiere observar una pintura con buena estética ya que esto es lo primero en lo que se fija el espectador, pero el abstracto es más llamativo para ciertos par ciertas personas ya que transmite un mensaje más profundo y complicado que las demás pinturas, pero en mi opinión ya que tomando en cuenta eso, opinó que es más importante lo estético.

Luis Fernando Macías Duarte
A01540363

¿Qué es más importante la estetica o el mensaje de la obra?

Guillermo Isaac Jimenez Pinkus - A01540526

Yo digo que la estética y el mensaje que produce la obra son igual de importantes, ya que una obra no tendría sentido si no tuviera mensaje o si no fuera lindo al verla.

La estética es importante, porque no a muchos les gusta ver una pintura que no es bonita al verla, y también porque es importante la técnica y como se hizo la obra. Pero claro, el mensaje también es muy importante, porque una pintura no tuviera sentido si no transmitiera un mensaje o sentimiento al espectador, y también no tuviera sentido si la pintura no tuviera un mensaje que el pinto quisiera transmitir.

Es por eso que yo opino que ambas son importantes, para una obra y una obra no sería lo mismo si no tuviera una de estas.

jueves, 1 de octubre de 2015

Pabellon del arte


Zacatecas, Zac. El pasado miércoles 30 de septiembre del año 2015 en las instalaciones de la Preparatoria del Instituto Tecnológico de Monterrey de Zacatecas  se llevó a cabo el “Pabellón del Arte”. Esta actividad fue preparada con el objetivo de que los alumnos, de todos los semestres, de dicha preparatoria tuvieran algún tipo de acercamiento divertido al arte y así tratarán de encontrar en esta una manera más atractiva al arte.

Unas de las varias actividades que se llevaron a cabo en "El Pabellón del Arte" fueron las siguientes:

-Grabado.                                                                        -Papiroflexia.
-Gimnasia.                                                                       -Graffiti.
-Cocina.                                                                           -Danza Aérea.
-Cristología.                                                                     -Fotografía.
-Video.                                                                             -Esculturas.
-Globoflexia.                                                                    - Entre otros más...

Durante y después de estas actividades los alumnos de la Preparatoria del Instituto Tecnológico de Monterrey de Zacatecas se mostraron muy entretenidos y divertidos a la vez, ya que este evento explotaba su creatividad y aparte aprendían cosas nuevas.

Los talleres contaban con diversas actividades que estaban relacionadas a los temas que se están dando a conocer en sus respectivas clases, pero dando un punto y aparte en la noticia, se destacó bastante que estas actividades debían ser realizadas por todo mundo para no dejar atrás a ningún alumno, ya que se podría adquirir más seguridad y confianza para expresarse de una manera creativa, y tuvieran una excelente experiencia durante el conocido "Pabellón del Arte".


jueves, 24 de septiembre de 2015

Como pintaría las meninas: 

sinceramente yo opino que las meninas están bien tal y como las pintaron, con un aspecto oscuro, pero  mas me gusto la manera en que las pinto Picasso con su manera abstracta, pero yo trataría de pintarla de una manera más clara y arreglando uno que otro defecto como las caras, pero seria muy difícil porque tendría que rehacer un diseño claro de las meninas para hacerla de una manera bastante original, como el contorno oscuro lo haría más claro trataría de inclinarme a un gris entre claro y oscuro, pero el mensaje de la pintura cambiaría drásticamente ya que como mencione antes seria rehacer toda la pintura y empezar de nuevo, la cual solo haría eso si fuera obligatorio.
Luis Fernando Macías Duarte
A01540363

Primer parcial

¿Que pintura me robaría?

Yo me robaría sinceramente la pintura llamada "Noche estrellada" de Vincent Van Gogh, y la razón seria porque esta aparte que se vea una corteza de árbol en medio de la pintura yo diría que esta muy bien elaborada apestar de contener una atmósfera muy sombría, pero este trata de hacer un efecto con las estrellas el cual trata de un infinito espiral, pero solo que no muchos lo ven,  esta pintura no fue apreciada en su época por la ideología que se tenía de aquella pintura y esta pintura yo consideraría ponerla en mi cuarto ya que me levantaría de un perfecto humor para empezar el día, aunque me serviría bien para apreciarla en un día lluvioso, para poder sentir una atmósfera con esta.

Luis Fernandp Macias Duarte
A01540363

Comentario aobre los medios informativos

Por: Guillermo Isaac Jimenez Pinkus - A01540526

Yo digo que la mayoría de los medios de información actuales no son de tanta calidad como solían ser, ya que ahora todos están vendidos y no ponen las noticias que deberían ser mencionadas.

Para poder mejorar esto podríamos hacer periódicos independientes y con autores anónimos y así podríamos tener información de más importancia y con datos 100% reales.

martes, 22 de septiembre de 2015

Lo que entendi sobre el poema

Por: Guillermo Isaac Jimenez Pinkus - A01540526

Honestamente yo no le entendí muy bien al poema, por que la mayoría de las palabras no les entendía muy bien y a mí se me hace difícil comprender este tipos de cosas. Pero como el profesor habíia dicho, este poema se trata sobre la ciudad de México pero si fuera mujer. Como se dijo en el poema "...la bandera es tu comadre..." que esto significa que México nació junto la ciudad y la bandera. También habla sobre varios de sus lugares y cosas que se refieren a la ciudad.

Ensayo

Equipo: Guillermo Isaac Jimenez Pinkus, Luis Fernando Macias Duarte, Eban Jaasiel Valdes
(Profesor, perdon por publicar esto tarde pero no se por que pero no aparecia el blog en la cuenta pero ya por fin logramos poder utilizarlo.)